Mae’r wefan hon yn defnyddio cwcis i hwyluso’ch defnydd. Gweld ein Polisi Cwcis
Gosodiadau

Gosodiadau Cwcis

Angenrheidiol

Mae'r cwcis hyn yn gwbl angenrheidiol ar gyfer weithrediad y wefan.

 

Cwcis sy'n mesur defnydd y wefan

Rydym yn defnyddio Google Analytics i fesur sut ydych yn defnyddio'r wefan er mwyn i ni ei wella yn seiliedig ar angen defnyddwyr.

 

Cwcis sy'n helpu gyda chyfathrebu a marchnata

Gall y cwcis hyn gael eu gosod gan wefannau trydydd parti a gwneud pethau fel mesur sut rydych yn gwylio fideos YouTube.

 
 
Gweld ein Polisi Cwcis
×

Image filter options
Mae’r wefan hon yn newydd a dal yn cael ei datblygu.
Gweithiau Celf Themâu
Projectau ac Arddangosfeydd Erthyglau Cynfas Dysgu
Amdanom Ni Cysylltwch â ni
En
Gweithiau Celf Themâu Projectau ac Arddangosfeydd Erthyglau Cynfas Dysgu Amdanom Ni Cysylltwch â ni
Nôl Gwaith Celf Blaenorol Gwaith Celf Nesaf

Mrs. Frances Byng Stamper (left) and her sister Miss Caroline Byng Lucas were important supporters of the visual arts in Wales in the 1930s. Morris's portraits are known for their unflinching scrutiny of character. Not surprisingly the sisters were said to be unhappy with this unflattering portrait. When Morris exhibited the painting in 1979 he called it 'The English Upper Classes'.

MORRIS, Cedric
<p>Mrs. Frances Byng Stamper (left) and her sister Miss Caroline Byng Lucas were important supporters of the visual arts in Wales in the 1930s. Morris's portraits are known for their unflinching scrutiny of character. Not surprisingly the sisters were said to be unhappy with this unflattering portrait. When Morris exhibited the painting in 1979 he called it 'The English Upper Classes'.</p>
Delwedd: © Ystâd Cedric Morris. Cedwir Pob Hawl 2025/Bridgeman Images/Amgueddfa Cymru
 Chwyddo

Mrs. Frances Byng Stamper (left) and her sister Miss Caroline Byng Lucas were important supporters of the visual arts in Wales in the 1930s. Morris's portraits are known for their unflinching scrutiny of character. Not surprisingly the sisters were said to be unhappy with this unflattering portrait. When Morris exhibited the painting in 1979 he called it 'The English Upper Classes'.


Mae'r wefan hon yn tynnu ar ddata casgliadau hŷn. Rydyn ni'n cydnabod y gall peth o'r wybodaeth fod wedi dyddio neu'n gwahaniaethu, ac yn gweithio i ddiweddaru ein cofnodion. Os oes gennych gwestiwn neu sylw ar ddarn o gelf, cysylltwch â ni.

Datganiad hawlfraint wedi'i ddarparu gan Amgueddfa Cymru

Manylion


Collection

Amgueddfa Cymru

Rhif yr Eitem

NMW A 29292

Creu/Cynhyrchu

MORRIS, Cedric
1889-1982
Rôl: Artist
Cyfnod: 1935

Derbyniad

Purchase - ass. of DWT, Knapping Fund, Silver Society (incl. Jean Thomas bequest), 20/12/2007

Mesuriadau

h(cm) frame:89
h(cm)
w(cm) frame:76.5
w(cm)
Dyfnder (cm): 5.5
Uchder (cm): 76
Lled (cm): 63.5

Techneg

Oil on canvas
Techniques (fine art)
Art dept - fine
Fine Art - painting

Lleoliad

on loan out

Caiff Casgliadau Arlein ei ddiweddaru yn rheolaidd, ond gwnewch yn si’r bod eitem yn dal i gael ei arddangos cyn ymweld yn arbennig.

Mwy

Tags


  • Celf Gain
  • Paentiad

Rhannu


Mwy fel hyn


Amgueddfa Cymru
[No title]
JOHNSON, Nerys
(20th century - (second half))
© Ystâd Nerys Johnson/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
TURNER, Joseph Mallord William
(1840s)
Trwy ganiatâd Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
Vase
Production: Davies, Lowri
(2011)
© Lowri Davies/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
JONES, David
(1928)
© Ystâd David Jones. Cedwir Pob Hawl 2025/Bridgeman Images/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
BRANGWYN, Frank William
(1925-1935)
© Ystâd Sir Frank William Brangwyn. Cedwir Pob Hawl 2025/Bridgeman Images/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
COX, Richard
(1975)
© Richard C. Cox. /Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
<p>This figure of a naked youth stands on his right leg, his face is contorted with pain as he holds his raised left leg, bent at the knee. The source of the pain, a small crab, lies next to his right foot. The Indian sculptor, Bose, achieved exceptional success during his short lifetime, although he first had to travel to Scotland where he also receive Welsh support. During the nineteenth century, Indian art students were mainly taught through indoctrinated academic western systems. After attending the Calcutta Art School, Bose left India aged sixteen to further his education. Having failed to secure a place at an Italian or London academy, he was eventually offered a place at the Board of Manufacturers School of Art in Edinburgh. Here, he won several awards including a travel scholarship that allowed him to visit Paris and meet Rodin. His outstanding talents were clearly recognised by his examiners, including the Welsh sculptor, William Goscombe John. John was a keen supporter of Bose and purchased from him, Boy in Pain and The Hunter (also in AC-NMW collection). In 1926, just as the continuing Indian campaign for independence was gaining momentum, Bose was elected to the Scottish Royal Academy. During his acceptance speech, Bose claimed his honour was “proof […] that the Scottish people had no intention of restricting the legitimate aspirations of the people of India.”</p>
BOSE, Fanindra Nat
(1913)
Trwy ganiatâd Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
Photographer: BAR AM Micha
(2015)
© Micha Bar Am / Magnum Photos / Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
Rydyn ni’n gweithio ar ryddhau’r ddelwedd hon.
[No title]
CASTLE, Christopher
(20th century - (second half))
Amgueddfa Cymru
[No title]
FENTON, Roger
Trwy ganiatâd Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
HOWARD-JONES, Ray
(1970s)
© Nicola Howard-Jones/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
HOWARD-JONES, Ray
© Nicola Howard-Jones/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
HOWARD-JONES, Ray
© Nicola Howard-Jones/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
Rydyn ni’n gweithio ar ryddhau’r ddelwedd hon.
[No title]
DUFY, Raoul (after) Musée Galleriéra
(1954)
Amgueddfa Cymru
[No title]
MATTHEWS, Doris
(20th century)
© Doris Matthews/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
[No title]
HURN David
© David Hurn / Magnum Photos / Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
Tiwlip Sgarled gyda Choes Melyn-Wyrdd
JOHNSON, Nerys
(2001)
© Ystâd Nerys Johnson/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
<p>Roedd Nerys Johnson, a anwyd ym Mae Colwyn, yn guradur ac artist uchel ei pharch. Roedd hi’n byw gydag arthritis rhiwmatoid, salwch cynyddol a chronig sy’n achosi poen, chwydd ac anhyblygrwydd yn y cymalau. O ganlyniad, daeth ei gwaith yn llai o ran maint a daeth mwy o ffocws i’w gwaith wrth i’w symudedd gyfyngu. Yma, mae Johnson yn defnyddio lliwiau cefndir tywyll a gofod negyddol i bwysleisio disgleirdeb lliw a strwythur ffurfiau. Blodau oedd prif destun celf Nerys Johnson, yn enwedig yn neg mlynedd olaf ei bywyd. Yn y cyfnod hwn, roedd yn gaeth i’r tŷ fel arfer, ond roedd hi’n dal yn gallu cael gafael ar flodau fel testun brasluniau a phaentiadau. Roedd hi wrth ei bodd â’u lliwiau, gan gyfeirio at flodau fel ‘bocs paent byd natur’. Ei ffefrynnau i’w paentio oedd ‘y rhai gyda lliw cryf a ffurf drawiadol, fel tiwlipau, artisiogau, blodau haul, gerbera, pabïau, lilis ac irisau’. ‘Mae blodau wedi bod yn ffynhonnell bwysig o ysbrydoliaeth ar gyfer fy ngwaith ers amser maith. Mae nhw’n fyw, a dwi’n ceisio cyfleu y bywyd hwnnw. Maen nhw’n tyfu, yn newid, yn p ydru ac yn transnewid. Mewn braslun, caiff ymdeimlad o symudiadau, strwythur a rhythmau eu cyfleu drwy farciau a llinellau; mewn paentiad, caiff ei gyfleu drwy gydbwysedd a chyferbyniad lliwiau’. - Nerys Johnson</p>
JOHNSON, Nerys
(2001)
© Ystâd Nerys Johnson/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
<p>Roedd Nerys Johnson, a anwyd ym Mae Colwyn, yn guradur ac artist uchel ei pharch. Roedd hi’n byw gydag arthritis rhiwmatoid, salwch cynyddol a chronig sy’n achosi poen, chwydd ac anhyblygrwydd yn y cymalau. O ganlyniad, daeth ei gwaith yn llai o ran maint a daeth mwy o ffocws i’w gwaith wrth i’w symudedd gyfyngu. Yma, mae Johnson yn defnyddio lliwiau cefndir tywyll a gofod negyddol i bwysleisio disgleirdeb lliw a strwythur ffurfiau. Blodau oedd prif destun celf Nerys Johnson, yn enwedig yn neg mlynedd olaf ei bywyd. Yn y cyfnod hwn, roedd yn gaeth i’r tŷ fel arfer, ond roedd hi’n dal yn gallu cael gafael ar flodau fel testun brasluniau a phaentiadau. Roedd hi wrth ei bodd â’u lliwiau, gan gyfeirio at flodau fel ‘bocs paent byd natur’. Ei ffefrynnau i’w paentio oedd ‘y rhai gyda lliw cryf a ffurf drawiadol, fel tiwlipau, artisiogau, blodau haul, gerbera, pabïau, lilis ac irisau’. ‘Mae blodau wedi bod yn ffynhonnell bwysig o ysbrydoliaeth ar gyfer fy ngwaith ers amser maith. Mae nhw’n fyw, a dwi’n ceisio cyfleu y bywyd hwnnw. Maen nhw’n tyfu, yn newid, yn p ydru ac yn transnewid. Mewn braslun, caiff ymdeimlad o symudiadau, strwythur a rhythmau eu cyfleu drwy farciau a llinellau; mewn paentiad, caiff ei gyfleu drwy gydbwysedd a chyferbyniad lliwiau’. - Nerys Johnson</p>
JOHNSON, Nerys
(2001)
© Ystâd Nerys Johnson/Amgueddfa Cymru
Amgueddfa Cymru
<p>"Gwyn yw’r lliw mwyaf gwych a mwyaf diflas…" Roedd gwaith cywir, myfyriol, minimal yr artist o Taiwan, Lin Show Yu, yn ceisio cydbwyso theori esthetig y Dwyrain â thraddodiadau celf y Gorllewin. Ym 1971 gadawodd Lundain am gefn gwlad y Canolbarth er mwyn byw a gweithio mewn llonyddwch hunangynhaliol, fel meudwy Daoaidd.</p>
LIN Show Yu, Richard
(1971)
© Richard Lin Show Yu/Amgueddfa Cymru

  • Gweithiau Celf
  • Themâu
  • Projectau ac Arddangosfeydd
  • Erthyglau Cynfas
  • Dysgu

Y Wefan

  • Amdanom Ni
  • Mynediad
  • Cwestiynau cyffredin
  • Hawlfraint
  • Cwcis

CYSYLLTWCH Â Ni

  • Cysylltwch â ni
  • Instagram @celfarycyd
× ❮ ❯